晚唐五代及北宋初年写的词多是幼令，《菩萨蛮》即是当时流通的幼令，韦庄、温庭筠都有许多首《菩萨蛮》。《鹊踏枝》的牌调叫《蝶恋花》，也是当时常用幼令的牌调。
词向来是正在歌筵酒菜间传唱的，写《鹊踏枝》这个调子的人许多，编选词集的人容易把作家污染，因此作家往往有“互见”者。所谓“互”即是彼此、相互的趣味，“见”是看到的趣味，指的是统一首词正在这局部的词集里可能看到，正在阿谁人的词集里也可能看到。“互见”最多的是冯延巳、晏殊、欧阳修三人的词。近代学者唐圭璋先生编有《全宋词》《全金元词》，编选中觉察，宋朝的少少词，正在许多人的集子里都可能看到，于是就写了《宋词互见考》。郑骞先生的《词选》关于这些“互见”的词，也屡屡加有按语，考察论断作家原形是谁。
这首《鹊踏枝》，我以为是冯延巳的作品，词的第一句就差异于温庭筠和韦庄的。“谁道闲情掷掷久”林木，一开始就提出心情，是主观心情的展现，可他所说的心情是不行用事情来表明、界定的“闲情”，是天然而然的、莫知其然而然的一种心情。曹丕写过诗句：“高山有林，林木有枝。忧来无方，人莫之知。”他说高山上天然有高起的山林，树林里天然有孕育的树枝，我天然而然地有一种苦恼，我的苦恼没有倾向、没有源泉。因此，这是一种“闲情”。
《尘凡词话》以为冯正中的词“堂庑特大”，以为其领域、意境比温庭筠、韦庄的都更为广博。香港学者饶宗颐正在《〈尘凡词话〉平议》里说，“余诵正中词，觉有一股莽莽苍苍之气，《鹊踏枝》数首尤极浸郁抑扬”。“莽莽苍苍”是一片没有边际的草原，词中的情意、心情所展现的地步，给咱们一种广博宽阔的感染。“浸”是浸重，“郁”是郁结、顽固并且深奥的形态。“抑扬”即是不直接，正在诵读本领中，诗的抑扬是二二三，如“月落/乌啼/霜满天，江枫/渔火/对愁眠”，中心有一个暂息。冯正中的词，情意实质是广博且足够的，正在讲述的展现上是浸重且非直接的。中国诗词古代屡屡计议五代幼词中是否有委派。这一点咱们只可从感染上研究，没有确定的结论。并且有时作家有没有委派，连他我方都很难说清，他原形是有心如斯，依然向来没有心、可天然而然展现出了比拟深的趣味？由于只须人的心情、思思到达了一个水准，那么，即使正在写作时不见得是有心为之，他天然就会展现出来。
饶宗颐先生以为冯延巳的这首词可以是有委派的，他说“‘日日花前常病酒，不辞镜里红颜瘦’，鞠躬尽瘁，具见开济老臣度量；‘为问新愁，何事年年有’，则进退亦忧之义；‘独立幼桥’二句，岂当群飞刺天之时而能自保其贞固，其初罢相后之作乎？”
饶宗颐先生能从冯延巳的词里看出更深的一层趣味。“鞠躬尽瘁”，“鞠”和“尽”，都是用尽全豹的趣味，“躬”指身体，“瘁”是说劳力，“具”是齐全，即是说为了国度用尽身体全豹的气力，贡献了所有身体。“开济”中“开”是说是修国、开创，“济”是挽救的趣味，你可能望见一个“老臣”心里思为国度做功绩的心情和希望。“鞠躬尽瘁”“开济老臣”用的都是诸葛亮的典故。诸葛亮帮手三国时的蜀汉，蜀汉的修国先祖刘备身后，后主刘禅继位。蜀汉面对国度危亡的窘境，诸葛亮的《后出师表》说他要北伐中国，联合全国，以此完毕国度的开创，起码也要保世界家。南唐是同样的气象，也是偏安一隅，也是思要联合中国，伐闽、伐楚两场接触退步后，南唐面对生死的告急。挽救这种告急，有“开”“济”两种贫苦，不“开”的结果必定是沦亡，“开”撤除步会导致告急更近。冯正中跟南唐的相干也是如斯，是“鞠躬尽瘁，具见开济老臣度量”。
“进退亦忧之义”，“进退亦忧”又是一个典故。古话说，“进亦忧，退亦忧”，南唐与蜀汉的形势好像，都是思保全我方就要开创，可开创退步，就更促成了沦亡；但若不开创，偏安一隅，来日必定是沦亡。因此说“为问新愁”有“进退亦忧之义”，向进取有顾虑，向撤除也有顾虑，这是很困难的处境。
“岂当群飞刺天之时”，“群飞”指的是朝廷上与冯延巳政见分歧的敌视政党。前人把品行欠好的人比作苍蝇，《诗经》就有这种比喻。一群苍蝇嗡嗡地飞，即是指有许多品评冯延巳的话。“刺天”是影响了上面的天，“天”指皇帝、帝王，即当时的中主李璟。“岂”是一种疑义的语气，“岂当”，饶宗颐也不确定，他说莫不是他敌视的政党、这些幼人用攻击冯延巳的话影响南唐中主的时刻，“而能自保其贞固”，冯延巳可能我方保全我方的“贞固”。“贞”指坚强，是对朝廷、对君主稳固的心情；“固”是对我方的办法的持守、不转变。当这么多人都说他的谎言、攻击他的时刻，他能保住我方的心情和持守而不转变吗？他写这首词的时刻，方才被罢黜宰相。冯延巳不止一次被罢黜了宰相，三次都是正在国度危亡的时刻，“初罢相”指的该当是第一次罢相，由于第一次的阻滞对人的阻碍老是最大的，并且他第一次罢相后曾被贬到抚州做昭武军节度使许多年，因此他说这莫不是方才起初罢相此后的作品？并且不止这一首《鹊踏枝》，关于冯延巳其他的《鹊踏枝》，饶宗颐先生也以为内里是有委派的。
无论是温庭筠、韦庄的，依然冯延巳的词，我的立场是先把有无委派放正在一边，先看词的自己所传递的情意，然后再看是不是可以有委派。现正在，咱们来看这首词自己。
这首词有许多“互见”，见于欧阳修的集子，也见于冯正中的集子，散布甚广，有许多选本，有的版本是“掷掷久”，有的版本是“摈弃久”。闭于版本，哪一个是对的哪一个是错的，哪一个是好的哪一个是坏的，有的时刻很容易鉴定，有的时刻不是很容易，像“掷掷久”和“摈弃久”这两个就很难鉴定林木。“掷”是入声字，“弃”是去声字，入声比拟短促，去声比拟长，我比拟协议“掷”字，“掷”字不必像“弃”字拖那么长。
“谁道闲情掷掷久”，从一开始，冯延巳就没有告诉咱们他所写的心情是什么，他所说的是“闲情”。诗人、词人所写的悲愁有的是有时一事的有时事情，可能实在表明这是哪一件事宜的悲愁，当事宜过去了，悲愁很容易就解脱了。但是有些是性格之中、人命之中永存的一种心情，是没有措施解脱的，即是有时忘怀了，它也会再回来。这是冯延巳的一种卓殊的地步，他所写的是与人命、心情永存共有的、彼此集合的一种情意。
不仅“闲情”弗成能指出来、弗成能给它个名字，并且冯延巳的讲述是回旋原委的，饶宗颐先生说这首词“浸郁而抑扬”，“抑扬”即是不直接的、回旋原委的。他的回旋原委与韦庄差异，韦庄是孤单看某一句是直接的、坦率的，但句与句之间、章与章之间组成了合座上的原委，成绩了韦庄“似直而迂，似达而郁”的地步。但是冯延巳没有“似直”，他的词每一句都是回旋原委的。“谁道闲情掷掷久”，有“闲情”而要把它“掷掷”，这是第一层的转变和原委。当你有“闲情”而要掷掷的时刻，有一种勉力的感应，并且曾经掷掷久远了，因此他的词否则则回旋原委，并且显得极重、有气力，用情猛烈执拗。但是，一个“谁道”把全豹的变更都打回来了——我也一经奋发测验过要把“闲情”摈弃，但是谁说我真可能把它摈弃？这是冯延巳词“浸郁抑扬”的一大特质。
“谁道闲情掷掷久”，这一句有很多变更却也只是一个空泛的观念——我思把闲情摈弃，而我没有措施摈弃。普通诗里所写的心情林木，都不行只放弃正在一个观念上，要巩固这个观念，更实在、更明确地刻画这个观念，所此后面就把原委的心情特别现象、实在、明确地展现出来——“每到春来，忧郁还如故”。我认为我把悲愁忘怀了，但是每当春天赋命萌发的时刻，我的心情就也跟着这春天草木人命的萌发而生发了。
晚唐诗人李商隐也是一个心情犀利、深奥的人，他写春天带来心情萌发的感应，说“飒飒春风微雨来，芙蓉塘表有轻雷。金蟾啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回”。“飒飒春风微雨来”，“飒飒”是风雨的声响，春天雨水的灌溉润泽使得草木萌生。“芙蓉塘表有轻雷”，“芙蓉”是荷花，正在种满了芙蓉花的池塘表面，听到轻轻的、模糊的打雷的声响。中国旧历有一个骨气叫做“惊蛰”，“蛰”是冬天的时刻虫子藏正在地下蛰伏睡觉，而春天第一声雷响，把地下睡觉的虫子都惊醒了。
春天的到来也使人的心情萌发和惊醒。被春天的人命力叫醒的人若何样？他说这时一个女孩“金蟾啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回”。前人的诗用少少有形的现象表达少少没有形的心情，如“金蟾啮锁烧香入”，“金蟾”即是香炉，古代的香炉许多都是用金属做的，并且屡屡把它做成一个动物的体式，这个香炉上有一只蟾。前人正在香炉里烧香，盖子上透了许多孔，香烟从那些镂空的地方冒出来。正在这个香炉的下半部跟上半部的盖子之间，有一个锁的环钮。“金蟾啮锁”，“啮”是衔着，是金蟾口中衔着一个环锁。李商隐的感应特别纤纤细妙，他用的每一个字都有我方感应上的效用。“金蟾啮锁”，“啮”是咬住的，“锁”是紧闭起来的。这个香炉的盖子要是不翻开的话，你若何可能把香点燃？因此要把这个铜香炉的盖子翻开才可能烧香。“烧香入”，香炉内里自己没有香，你要把烧的香放到香炉内里。
“金蟾啮锁烧香入”是先有开、再有入，但是李商隐所要写的辱骂常猛烈、深隐的心里心情，因此他用“啮锁”“烧香”“入”云云深远、猛烈的字词。而“金”字也写得特别好，当表面“飒飒春风微雨来，芙蓉塘表有轻雷”的时刻，房里的女孩子正在金色的香炉里烧了猛烈的熏香，并且深深地封闭此中，这是她深幽的、猛烈的心里心情的现象。“玉虎牵丝汲井回”，这个女孩子除了正在房间里烧香，还到表面去吊水，“吊水”即是去井里打水。前人正在井口架有一个圆的木头柱子，通过一个可能动弹的木柄，将吊桶吊到井里打水。这个木柄上雕塑着一只玉虎。“玉虎牵丝”，“牵丝”即是垂下去的一根绳子，用这个玉虎的木柄牵引一根丝线，从深井里打水。“啮锁”的深远，“牵丝”的委婉，是千回百转的，她所动弹的是辘轳的井，但是跟着辘轳的井动弹的是她的心里；这个井打上来的是深处的水，但是牵动的是她心里心情的井里的水。“飒飒春风微雨来，芙蓉塘表有轻雷”的表部大天然的现象跟她的“金蟾啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回”的生计有什么相干？
好的诗词该当是一个合座的人命。这春风微雨、塘表轻雷惹起云云猛烈、深幽、委婉的心情，但是“春情莫共花争发”，花开惹起了你心情上的心动，但是他劝你最好不要心动。由于“一寸相思一寸灰”，他说你的每一寸相思都跟香炉里烧的香相似，燃烧的结果是换来一寸一寸的灰烬。这即是李商隐，钻进绝望主义里不愿出来。李商隐是“春情莫共花争发”，冯延巳现正在说的是“春天欲共花争发”，你认为把心情忘怀了，但是当花卉人命萌发的时刻，心情就回来了。
很多词都是写月下花前、相思拜别。但是，每一个有独立派头的词人，他们依然有许多相异的地方，主要的是要从相通或好像的表正在状况中看出不同。“谁道闲情掷掷久”，“闲情”是有的，“掷掷”是一个阶段，“掷掷”到“久”是又一个阶段，但是“谁道”这两个字把总共都反转回去，转回“闲愁”——闲愁终于依然有的。冯延巳的词每一句都是原委、回旋的，正在原委之中还展现出他的挣扎和奋发。
咱们屡屡说悲剧人物，什么样的人物悲剧性子更激烈、更深厚呢？要是是一个没有挣扎过的，一次退步、一次倒下去就再也不爬起来的人，他退步的悲剧可怜悯的因素比拟少；要是他退步了，然则再站起来，再挣扎，再退步，还是要站起来，这种挣扎、奋发的心灵和心情上的地步和气力就拥有了深厚的悲剧颜色。要是只看幼词表观的月下花前、相思拜别，是没有真的赏识它，没有真正懂得中国文明心灵上的珍贵财产。
冯延巳的词展现出的心情地步，不止是展现格式的原委，更是他那份挣扎和奋发的心灵和心情。赏识解说一首词，要可能体认、认识诗词里激动和触发的人命气力。不管是像韦庄相似直接的勾当格式，依然像冯延巳云云原委回旋的勾当格式，都要展现出人命的勾当，要有一种感发，使读者感染到，这才是好的诗词。而五代及北宋的幼词特质即是正在寻常的字面中展现气力，它不必要卓殊的、结巴刺激的字。“每到春来”，这个“每”字很好，把他的挣扎、奋宣告现得更足够。
“谁道闲情掷掷久”，这一句既是疑义也是叹息。我只是测验掷掷了一回吗？不是，我一经测验掷掷过许多回，层层加深，不光一次变更，一个“每”字就把这个变更反复了许多次，是每一次挣扎都如斯。因此“每到春来，忧郁还如故”。韦庄写词老是把事宜清了然楚地写出来，但是冯延巳从第一句的“闲愁”到第三句的“忧郁”，他没有说闲愁和忧郁的实在缘由是什么。“忧郁”两个字是你的心中若有所失、又若有所寻的一种心情，本来这种心情是很难说清的。那些诗词中感发的人命力格表强的诗人，他们这份若有所失、若有所寻的心情也最强，由于他们不知足于现正在，找寻更高远、更圆满的精神，他的理思太高，难以取得知足。
西方文学有少少很基础的中央，如“追寻”即是此中一个。中国文学也有这种“追寻”的中央，早正在《诗经》与《楚辞》里就展现了“追寻”的情意，但是二者不齐全相通。《诗经》是中国最早的一部诗歌集，上古时期国民生计比拟纯粹俭省，它所展现的追寻的情意也特别俭省、纯真，也可能说辱骂常实际的一种追寻。譬喻《诗经·闭雎》，写的是男女之间特别俭省、纯真的找寻，但是这种找寻同样是俊美的。又有《诗经·汉广》，写了一个女孩子的追寻，“南有乔木，弗成息思。汉有游女，弗成求思。汉之广矣，弗成泳思。江之永矣，弗成方思……”“南有乔木，弗成息思”，正在南边有个高峻的树，但是我不行去那里安歇，这是一个比兴，是说有云云的地方我却弗成能到达；“汉有游女，弗成求思”，正在汉水边上，有一个来来往往的女孩子，我弗成能求她。用面前的景物来比兴；“汉之广矣，弗成泳思”，汉水那么宽敞，我却没有措施游过去。
又有《诗经·蒹葭》，“蒹葭苍苍”，秋天的芦苇茫茫一片，很茂密的形态；“白露为霜”，秋天的天色凉凉；“所谓伊人，正在水一方”，我所怀思的人正在水的那一边。“溯洄从之，道阻且长”，道道上有那么多阻塞，并且这么遥远，但是我依然要不停去找寻她，由于我看到她“宛正在水核心”。“宛”是清了然楚地，我清了然楚地望见她就正在面前，但是当我真的要去追她时，我却弗成能取得她。即是云云一种心情——你思追寻而不得，不行取得就丧失，正在追寻和丧失之间。《诗经》中《闭雎》写男人追寻匹俦的特别实际的心情，《汉广》也比拟实际，《蒹葭》就比拟妙了，可能是实际的，但是后面写得虚无缥缈，“宛正在水核心”的“伊人”曾经是介乎写实与比喻标志之间的一种心情了。
《楚辞》内里展现追寻的心情就更昭彰、更激烈了。《离骚》是写屈原被贬官后对国度的闭注，写理思和忠爱之情，内里用了许多神话比喻，这些神话比喻屡屡是写到遥远的地方去追寻。最着名的几句一经被鲁迅先生引作《踌躇》的“扉页”：“道漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”他说我所要走的那条道是那么长，可我就要正在这一条漫长遥远的道上“上全国地”地追寻。近代词人同时受到中国文明古代和西洋文学的很大影响，以近代词人王国维、顾随为例，他们如何将中国侧重于写实的追寻的古代与西方标志性的、形而上学的追寻文学相集合，将追寻和丧失的心情从实际发扬到标志？
《诗经》的“南有乔木”“汉水”“蒹葭”“闭雎”写的可以是面前的实景，可王国维所写的“忆挂孤帆东海畔”是他缔造出来的标志，顾随先生也是如斯。“忆挂孤帆东海畔”，王国维真的坐划子到东海去了？没有林木，这只是他设思出来的一个标志，是一个假的现象。他说当年有过云云的追寻，张开寂寞的船帆追寻理思，而禀赋的追寻屡屡是寂寞的。“咫尺神山”，我认为海上的神山就正在咫尺的间隔，“咫”是八寸，八寸与一尺是说间隔很近。“海上年年见”，咱们每年都看到这神山，它那么大度，我若何能不去追寻它呢？因此我就挂上征帆去追寻，但是，“几度天风吹棹转”，天上的暴风把我的倾向吹转了。而当我再看阿谁神山，“望中楼阁阴晴变”，神山上大度的楼阁就不相似了，所有时事差异了。这是一种追寻和丧失的怅惘。
我的教员顾随所写的这首《临江仙》，也是云云的比喻。“记向深宵融蜡，尽心肖作伊人”，他说我记得正在深夜，我把蜡熔化了，要用蜡做一个我所喜欢的人。这里是比喻、标志。为什么要正在“深宵”？由于正在最深的夜，没有日间事宜的烦扰，你的心灵和心情最会合，因此“深宵”代表一种最会合、最深远的心情。当我正在夜灯前告捷做出我所爱的人的现象，“灯前流盼欲相亲”，正在深夜的灯前她的目光似乎会动弹。“流”是活动，目光临盼，她的眼睛转过来看我，似乎要跟我相密切的形态。“玉肌凉有韵，宝靥笑生痕”，是把一个假思的现象明确地展现出来——她的皮肤是凉的，很温和，她的脸上有微笑的陈迹，“宝”即是大度的、名贵的。
“不耐朱明骄阳，炎炎消尽真真”，我正在深夜用蜡尽心做成云云一局部，“朱”是红的，“明”是亮的，正在阿谁红的、亮的、猛烈的太阳光的照耀之下，“炎炎”像火烧相似的太阳光，“消尽真真”。古代把大度的女孩子称作“真真”，“消”是熔化。我深夜尽心做出来的大度现象，正在日间像火烧的阳光照耀下，齐全被熔化了。他说我不甘愿这种丧失，“也思重试貌前身”，“貌”是要做得像，我一经也思再塑造出那么大度的现象。“几番终不似”，不是试了一次，我试了多少次，但是永远也没有告捷。因此“松手泪沾巾”，当我放下手的时刻，我的眼泪流下来沾湿了手巾。
你说王国维的“忆挂孤帆东海畔”追寻的是什么，顾随所说的“尽心肖作伊人”的蜡像是什么，是什么实在的事物吗？不是，即是那种若有所失、若有所寻的心情。因此冯正中说，“每到春来林木，忧郁还如故”。忧郁是很难说的一种心情。韦庄所写的是一个心情的事情，实际发作的一件事宜，但是冯正中所写的是一种心情的地步。他没有实在告诉咱们“闲愁”“忧郁”是什么，但是咱们明晰他千回百转地弗成能放弃。
“日日花前常病酒”，冯正中的心情有一个特质，即是猛烈并且执着。“日日”是悠久、每每如斯，每一天都正在“花前常病酒”，每当我面临大度的花的时刻，我就不由得要饮酒，并且喝到“病酒”的水准，“病酒”是说喝酒饮得过量，让你浸浸或者不难受以至有病了。为什么对开花的时刻要喝酒？杜甫曾写：“一片花飞减却春，风飘万点正愁人。且看欲尽花经眼，莫厌伤多酒入唇。”大天然的花唤起的咱们的心情是俊美又短暂的，你眼看花又将近齐全落尽了，你看到这么俊美的东西正在你面前从生到死，你若何能不激动？因此才无可若何，由于要是俊美可能好久地爱护，取得万世的连结，那当然很好。你弗成能好久保有它，面临它的时刻，你如何才不辜负这一段相对的韶华？“莫厌伤多酒入唇”，你不要厌倦，不要说你饮酒喝得太多了，由于你除去浸浸以表，又有什么措施呢？
追寻和丧失，俊美之濒临息灭的无可若何——这即是冯延巳花前之因此病酒的出处。并且冯延巳还要顽固终归，他说我“不辞镜里红颜瘦”。悲哀忧郁，神气欠好，当然会让人枯槁、瘦弱，瘦是“红颜瘦”，你大度的容颜瘦弱。他用字特别妙，“镜里红颜瘦”。“镜里”是一种反省、是一种自愿，面临着镜子，我清了然楚看到我正大在瘦弱，我明晰这种追寻的结果会使我悲哀、枯槁、瘦弱，但他说我“不辞”，我不避免、不逃避，我毫不原委为他瘦弱。古代诗词很早就有这个古代了。《离骚》说，“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”，只须是我的心里认为俊美的东西，我为他死多少次都无所谓。
诗词的比兴有时刻正在初阶，像《诗经》“闭闭雎鸠，正在河之洲。窈宨淑女，君子好逑”“南有乔木，弗成息思林木。汉有游女，弗成求思”。有的时刻比兴正在末端，如唐朝诗人王昌龄写正在远处驻守的战士思念故里的心情，“撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城”，他把我方的心情跟大天然打成一片，月光之下的稀少都是他的边愁。现正在咱们看冯延巳，他前面固然也写景物，也写了“花前”，然则他闭键是要写他“花前”的“病酒”，他“不辞镜里红颜瘦”的这份心情。因此上半阕“谁道闲情掷掷久”，从第一句起初即是以写情为主，他把这份心情跟大天然合为一体地扩伸开来。下半阕“河畔青芜堤上柳”，河畔那一片青青的草色，岸上依依的杨柳，立时就把闲情、忧郁跟青青的草色、依依的杨柳打成一片，他的闲情、忧郁就齐全正在那一片青青的草色跟依依的杨柳之中了。（未完待续）“有莽莽苍苍之气尤极沉郁抑扬”林木
